Jak zostać producentem

Nie można zaprzeczyć, że ludzie korzystają z mediów. Tam, gdzie przedtem królowały filmy, obecnie popularność witryn do przesyłania strumieniowego, takich jak Netflix i Hulu, zwiększyła popularność programów telewizyjnych i filmów dokumentalnych na najwyższym poziomie. Wraz z napływem tak wielu różnych programów, teraz nowa generacja producentów może wejść i zająć centralne miejsce.

Ale co dokładnie robi producent i jak możesz stwierdzić, czy jest to właściwa ścieżka kariery dla Ciebie?

Aby dowiedzieć się, czy masz to, czego potrzeba, aby być następnym Shonda Rhimes, czytaj dalej, aby dowiedzieć się wszystkiego, co musisz wiedzieć o tym, jak zostać producentem.

1. Zbadaj zawód

Przed rozważeniem jakiejkolwiek pracy zawsze najlepiej poznać tajniki branży przed zaangażowaniem się w nią przez całą karierę zawodową. Sprawdź, czy identyfikuje się z Twoimi przyszłymi celami, przewijając nasz szczegółowy przewodnik poniżej.

Opis pracy

Wbrew powszechnemu przekonaniu producenci nie tylko finansują program; ich praca obejmuje również szeroki zakres obowiązków niezbędnych do zapewnienia płynnego procesu produkcyjnego.

Ale nierzadko pomieszanie tych tytułów, ponieważ tytuł, producent, może odnosić się do wielu ról w różnych branżach. Na przykład istnieje różnica między producentem wiadomości a producentem sportowym lub producentem telewizyjnym i filmowym. Na potrzeby tego artykułu skupimy się jednak na ogólnych funkcjach producenta.

W zależności od branży i roli, jaką pełnią, odpowiedzialność producenta prawie zawsze obejmuje:

  • skorygowanie i sprawdzenie faktów
  • współpraca z działem graficznym w celu stworzenia wizualizacji programu
  • zarządzanie opracowywaniem treści, produkcją i wykonywaniem angażujących treści
  • monitorowanie i analiza sukcesu programów za pomocą ocen
  • nadzorowanie strzelania, produkcji, edycji i spożywania materiału końcowego
  • opracowanie kalendarza redakcyjnego przy jednoczesnym zapewnieniu, że zespoły sprzedażowe, kreatywne i redakcyjne są na pokładzie
  • umawianie i prowadzenie spotkań z pisarzami i producentami
  • być na bieżąco z rozwojem branży i generować nowe pomysły.

Niezbędne umiejętności i cechy

Aby osiągnąć sukces w tym zawodzie, musisz wykazać następujące cechy:

  • pasja do opowiadania historii
  • wrodzone poczucie ciekawości
  • silne poczucie kreatywności
  • umiejętność pracy pod presją i napiętych terminów
  • umiejętność współpracy i współpracy z innymi
  • doskonałe umiejętności pisania i komunikacji
  • świetne umiejętności organizacyjne
  • zdolność do rozwoju w trudnym i dynamicznym środowisku
  • elastyczny i dostosowujący się do zmian
  • podstawowe umiejętności edycji wideo
  • dobra znajomość branży medialnej i rozrywkowej.

Godziny pracy i warunki

Ze względu na dynamiczny charakter zawodu nie jest niczym niezwykłym, że producenci pracują dłużej niż osiem godzin dziennie. Jest to szczególnie prawdziwe dla tych, którzy chcą być w branży prasowej, ponieważ najświeższe informacje mogą się zdarzyć w dowolnym momencie.

Tymczasem ci, którzy chcą pracować w telewizji lub przemyśle filmowym, powinni wiedzieć, że to nie wszystko blichtru i przepychu. Producenci często będą musieli dostosować się do zespołu pisarzy, reżyserów i aktorów. Muszą za chwilę dostosować się również do innych nieprzewidzianych elementów, takich jak zmieniające się warunki pogodowe, kapryśny temperament aktora lub nagła korekta scenariusza.

Choć może to brzmieć jak niemożliwe warunki pracy, może być także bardzo ekscytujące i satysfakcjonujące dla każdego, kto nie wyobraża sobie pracy w biurze lub w biurze od 9 do 5. Istnieją również podróże związane z wszelkimi pracami produkcyjnymi i, w zależności od branży, mogą stanowić dużą część codziennej rutyny.

Perspektywy wynagrodzeń

Branża medialna i rozrywkowa zawsze poszukuje nowych talentów, którzy mogą wnieść nowe pomysły. Może być również bardzo lukratywną pozycją, jeśli jesteś wystarczająco cierpliwy, aby wspiąć się na wyższy poziom.

Według PayScale producent telewizyjny / filmowy może zarobić średnio 35 400 GBP (47 300 USD) rocznie, aw niektórych przypadkach liczba ta może wzrosnąć nawet do 67 500 GBP (90 200 USD), w zależności od doświadczenia zawodowego.

2. Zdobądź kwalifikacje

Istnieje wiele sposobów na włamanie się do branży produkcyjnej, ale solidne doświadczenie w mediach i komunikacji nadawczej może dać ci przewagę.

Rozważ ubieganie się o staż, aby przekonać się, jak to jest pracować nad rzeczywistym programem lub programem. Obecnie wiele szkół oferuje również krótkie kursy na temat różnych elementów produkcji. Dla osób o ograniczonym budżecie pomocne mogą być również alternatywne zajęcia online.

3. Zdobądź swoją pierwszą pracę

Słowo ostrzeżenia dla tych, którzy myślą, że staną się producentami zaraz po ukończeniu studiów: większość faktycznie rozpoczyna karierę jako asystent produkcji, a potem w końcu awansuje. Najłatwiejszym sposobem na postawienie stopy w drzwiach jest zwrócenie się do byłego mentora lub profesora o dostępne możliwości odbycia stażu. Jeśli dyrektor lub producent wykonawczy dostrzeże w tobie potencjał, najprawdopodobniej zostaniesz poproszony o regularne zatrudnienie w zespole.

Aby jeszcze bardziej się wyróżnić, upewnij się, że masz kreatywne portfolio lub, jeszcze lepiej, stronę internetową, na której możesz przesyłać i prezentować swoje prace. Postaraj się dotrzeć i zgłosić się na tyle, na ile to możliwe, aby móc budować połączenia.

Wreszcie, jak najlepiej wykorzystaj media społecznościowe, nie spuszczając oka z dostępnych możliwości na Facebooku lub LinkedIn, ponieważ firmy produkcyjne również używają tych platform do publikowania ofert pracy.

4. Rozwiń swoją karierę

Przemysł produkcyjny jest bardzo konkurencyjny, szczególnie z ciągle pojawiającymi się nowymi technologiami. Aby mieć pewność, że nie zostaniesz w tyle, bądź na bieżąco z praktykami branżowymi i uczęszczaj na warsztaty, aby doskonalić swoje umiejętności.

Najlepsze w rozpoczynaniu pracy jako asystent produkcji jest to, że wystawia cię ona na inne możliwości kariery dostępne w tej dziedzinie. Niektórzy przechodzą na pisanie scenariuszy, inni kończą jako producenci wykonawczy, a inni reżyserują.

Producenci mają szeroki zakres umiejętności i od Ciebie zależy, który z nich chcesz doskonalić. Jeśli chcesz uzyskać dodatkową przewagę, ale brakuje Ci czasu i brakuje Ci budżetu, rozważ zapisanie się na kurs online. Może dać Ci widok z lotu ptaka na to, czego możesz się spodziewać i pomóc przygotować się, jeśli wybierzesz specjalizację na określonym kursie.

Producenci mogą również przejąć role kierownicze, gdy wejdą na wyższy poziom. Chociaż jest to świetna okazja do kariery, niektórzy mają trudności z dostosowaniem się, kiedy osiągają pozycję władzy. Nie daj się przyłapać nieprzygotowanym i przeczytaj o sposobach doskonalenia umiejętności zarządzania.

Chociaż nie staniesz się z dnia na dzień członkiem zarządu, pamiętaj, że wiedza o zarządzaniu ludźmi jest szczególnie przydatna w kontaktach z kreatywnymi ludźmi, którzy są niesławni z powodu nieprzewidywalnych wahań nastroju - cecha, którą zobaczysz u reżyserów, kotwicowców i zasadniczo każdego, kto pracuje w branży .

Z biegiem lat branża produkcyjna stała się również bardziej integracyjna i różnorodna, co otwiera wiele drzwi dla większej liczby osób do pracy w branży. I chociaż ta ścieżka kariery zdecydowanie nie jest dla osób o słabym sercu, może być szczególnie satysfakcjonująca dla tych, którzy chcą pracować w kreatywnym środowisku, które jest dumne z tworzenia opowieści.

Czy pracujesz także w kreatywnej, ale wymagającej branży? Jakie wskazówki musisz osiągnąć? Daj nam znać, co myślisz, komentując poniżej.

Zostaw Swój Komentarz

Please enter your comment!
Please enter your name here